Igor Mitoraj. Polak o włoskim sercu. Światowej klasy Mistrz Sztuki Współczesnej

Artysty, którego prace zdobią m.in. wejście do British Museum.

Jego dzieła możemy zobaczyć w Santa Cruz de Tenerife – Per Adriane, zdobią paryską dzielnicę La Défense (wejście do Uniwersytetu) – Ikaria, Wielki Toskańczyk, Tyndareos; Park Olimpijski w Lozannie – Corazza; Piazza Monte Grappa w Rzymie – Bogini Rzymu; Abuta, na Hokkaido – Tsuki-no-hikari (Światło Księżyca). Repliki dzieła stoją w Scheveningen (na wydmach, w pobliżu muzeum Beelden aan Zee) i w Poznaniu. W Mediolanie możemy zobaczyć Fontanny Centaura, a w Rzymie nasze oczy radują również wrota bazyliki Santa Maria degli Angeli e dei Martiri.

Igor Mitoraj, rzeźba Tindaro 1997

Igor Mitoraj to jedyny współczesny artysta, który dostąpił zaszczytu stworzenia fontanny w Wiecznym Mieście – Rzymie. A mowa o Dea Roma – bogini uosabiającej to niezwykłe miasto. To wspaniałe dzieło artysta wyrzeźbił w trawertynie z Tivoli – tym, którego używał sam Bernini, tym, z którego zbudowane są wieczne mosty i pałace zawieszonego w starożytności miasta, a które żyje we współczesnej jaźni całego świata jako mekka kultury i europejskiej cywilizacji.

Igor Mitoraj „odczuwał” trawertyn, bo tak należy oddać jego osobisty stosunek do tego materiału. Dla Mistrza trawertyn był materiałem najbliższym naturze, Ziemi (wiecznej z perspektywy człowieka) i siłą rzeczy traktował go jako symbol „wieczności” Rzymu. Dea Roma stała się tym samym pomostem pomiędzy przeszłością a przyszłością miasta.

Mitoraj sam tworzył swoje symbole i do nich wracał, będąc narratorem własnej rzeczywistości, emocji, własnej historii, dlatego tak często widujemy powtarzające się motywy w jego pracach. Są niczym litery jego własnego alfabetu.

Twarze. Usta. Dłonie. Bandaże. Pęknięcia. Powracają w jego twórczości niczym słowa w zdaniu. Mityczni bohaterowie Mitoraja zawieszeni są pomiędzy tęsknotą za wyobrażeniem piękna minionego świata a współczesnością, która pozostawia własne blizn

Artysta w swojej twórczości czerpał z tradycji antyku pełnymi garściami, przedstawiał go jednak w ludzkiej, współczesnej formie, gdzie ideał naznaczony był bólem życia i niedoskonałością. Jego rzeźby ukazują prawdę o życiu, w którym piękno i dobro kroczą ramię w ramię z bliznami, jakie pozostawia codzienność. O jego dziełach mówi się, iż są doskonałe w swej niedoskonałości. Artysta ukazuje prawdziwe oblicze natury ludzkiej, piękne, harmonijne i zdeformowane jednocześnie. Ukazuje rozdźwięk pomiędzy skrajnościami i tęsknotę za upragnioną doskonałością – wewnętrznym spokojem.

Niewielu polskich artystów współczesnych stało się tak rozpoznawalną częścią krajobrazu miast świata jak Igor Mitoraj. Jego twórczość spotykają nie tylko historycy sztuki i bywalcy muzeów, lecz również zwykli ludzie spacerujący ulicami Rzymu, Paryża, Mediolanu czy Teneryfy. Mistrz wielkiego formatu. Perfekcjonista, inspiracja całych pokoleń miłośników i twórców sztuki.

By zrozumieć twórczość Igora Mitoraja, warto przeczytać książkę Agnieszki Stabro „Igor Mitoraj. Polak o włoskim sercu”. Mieliśmy przyjemność i poznać Mistrza, i poznać wiele opracowań na jego temat. Biografia Pani Agnieszki jest w naszym odczuciu najbliższa Mistrzowi.

Niestety artysta zmarł 6.10.2014. Pozostaje na zawsze w naszych sercach.

AVE MAGISTER